Oneiro
A site specific performance based on the myth of Demeter and Persephone. An immersive experience in nature under the sounds and vibrations of a tarantella.
26-27-28 June 2023 At the Field an Art and Therapy Space
Oneiro is the result of Georgia Tsangaraki's theatre workshop that started in April 2022, and had at the center of its research, the myth of Demeter and Persephone.
The group's work followed the form suggested by the theater of invention (devised theatre): Based on a central idea that mobilizes the group, we studied texts that have a direct or indirect relationship with the myth, we wrote our own, we found references that suited us. The final composition emerged from the director who aimed to highlight the common space of the members in relation to the theme. Always a basic orientation of the director, is the exploration of the performer's personal relationship with the work and the group. This particular theme led to inner paths of descent into darkness and ascent into light. With the nature of the field as an ally and the objectivity of the myth, the team worked systematically to highlight an original narrative of the story. The structure and presentation of the work takes its inspiration from a museum tour, thus giving the viewer the time and space to make their own associations and connections. The field functions as the internal landscape of the narrators, as a matrix of incubation of the change and evolution of the heroes. Traveling the route to the symbolic Eleusis and performing the mysteries, they lead and are led to Purgatory.
The Monday’s theatre workshop is an institution that has been running since 2020 and is aimed at professional actors and dancers, as well as amateurs with experience. The method followed by the director is called "The Spiral Effect" which she has developed in recent years and applies to theatre training, personal development workshops and therapy. It is based on the concept of coexistence, which dominates the Chorus of ancient Greek tragedy, and takes its name from the multidimensional symbol of the spiral.
Composition, Synthesis of texts, Directed by: Georgia Tsangaraki, Assistant director: Maria Melikidou, Photos: Haris Germanidis, Music: Stefanos Giakoumakis, Trailer: Guy Briche, Styling: Pelia Gianoulatos, Flyer: Babis Melikidis, Map design: Elena Kyriklidou, Map editor: Leoni Goggakis
Performers: (in alphabetical order) Pelia Giannoulatou, Leoni Gogaki, Irini Doulaveri, Eleni Dimitropoulou, Anastasia Kampanou, Ioanna Kossena, Eleni Margeli, Claire Papadopoulou, Minas Spanakis, Marizina Stamataki, Yelena Tsaklidou, Maria Tsochatzidou
Oneiro
Μια site specific performance στηριγμένη στον μύθο της Δήμητρας και της Περσεφόνης. Μια βιωματική εμπειρία στη φύση υπό τους ήχους και τους κραδασμούς μιας ταραντέλας.
26-27-28 Ιουνίου 2023 Στο κτήμα/ χώρος Τέχνης και θεραπείας.
To Oneiro είναι το αποτέλεσμα του θεατρικού εργαστηρίου της Γεωργίας Τσαγκαράκη που ξεκίνησε τον Απρίλιο του 2022, και είχε στο επίκεντρο της έρευνας του, τον μύθο της Δήμητρας και της Περσεφόνης.Η εργασία της ομάδας, ακολούθησε την φόρμα που το θέατρο της επινόησης (devised theatre) προτείνει: Στηριγμένοι σε μια κεντρική ιδέα που κινητοποιεί την ομάδα, μελετήσαμε κείμενα που έχουν άμεση ή έμμεση σχέση με τον μύθο , γράψαμε δικά μας, βρήκαμε αναφορές που μας ταίριαξαν. Η τελική σύνθεση προέκυψε από την σκηνοθέτη που στόχο είχε να αναδείξει τον κοινό χώρο των μελών σε σχέση με την θεματική. Πάντα βασικός σκηνοθετικός προσανατολισμός , είναι η εξερεύνηση της προσωπικής σχέσης του ερμηνευτή με το έργο και την ομάδα. Το συγκεκριμένο θέμα, οδήγησε σε εσωτερικές διαδρομές κατάβασης προς το σκοτάδι και ανάβασης προς το φως. Με σύμμαχο την φύση του κτήματος και την αντικειμενικότητα του μύθου, η ομάδα δούλεψε συστημικά για την ανάδειξη μιας πρωτότυπης αφήγησης της ιστορίας. Η δομή και παρουσίασης της εργασίας παίρνει την έμπνευσή της από μια περιήγηση σε μουσείο , δίνοντας έτσι τον χρόνο και τον χώρο στον θεατή να κάνει τους δικούς του συνειρμούς και συνδέσεις. Το κτήμα λειτουργεί ως το εσωτερικό τοπίο των αφηγητών, ως μια μήτρα επώασης της αλλαγής και της εξέλιξης των ηρώων. Διανύοντας την διαδρομή προς την συμβολική Ελευσίνα και τελώντας τα μυστήριά , οδηγούν και οδηγούνται στην
Κάθαρση.
Περιλαμβάνει επιγραμματικά: 1) Την εικονοποίηση του λόγου με σκοπό τη σωματοποίησή του. 2) Τη δημιουργία ενός κοινού σωματικού κώδικα επικοινωνίας της ομάδας που στηρίζεται στη δυναμική της Περιφερειακής Όρασης. 3) Την ανάπτυξη μιας πνευματικής περιοχής για την κατανόηση των ποιητικών κειμένων και τη δημιουργία προσωπικής επαφής μαζί τους. 4) Την διεύρυνση και ενδυνάμωση της φαντασίας ως ένα δομικό καλλιτεχνικό και αυτογνωσιακό εργαλείο.
Σύνθεση , Σύνθεση κειμένων, Σκηνοθεσία: Γεωργία Τσαγκαράκη, Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Μελικίδου, Φωτογραφίες: Χάρης Γερμανίδης, Μουσική : Στέφανος Γιακουμάκης, Trailer: Guy Briche, Styling : Πέλια Γιανουλάτου, Flyer: Μπάμπης Μελικίδης, Σχεδιασμός χάρτη: Έλενα Κυρικλίδου, Επιμέλεια χάρτη: Λεωνή Γογγάκη
Παίζουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά) Πέλια Γιαννουλάτου, Λεωνή Γογγάκη, Ειρήνη Δουλαβέρη,Ελένη Δημητροπούλου, Αναστασία Καμπανού,Ιωάννα Κόσσενα, Ελένη Μαργέλη, Κλαίρη Παπαδοπούλου,Μηνάς Σπανάκης, Μαριζήνα Σταματάκη, Γιελένα Τσακλίδου, Μαρία Τσοχατζίδου
